渊源
在Ilha de Marajo，已经发掘出墓冢和有千年历史的村庄的地基......但据考古学家称，巴西的底土还有许多其他尚未被发现的前殖民时期的宝藏!越来越多地受到森林砍伐的威胁，亚马逊河流域的印第安人已经设法尽可能地保留他们的传统。许多部落居住在由马洛卡（malocas）或奥卡（okas）组成的塔巴或村庄里，这些大型社区房屋一般位于空地上，并有木栅栏保护。Yanomani和Xingu的情况尤其如此。这些大木屋有一个木制结构，上面覆盖着茅草。小屋通常围绕着一个大的泥土广场排列成一圈，社区的生活就在这里组织起来。亚马逊印第安人与自然和谐相处，他们把自己的栖息地看作是暂时的。当他们离开一个地方时，他们会毁掉自己的小屋，材料会回到他们出生的土地。在河岸边，卡西纳瓦印第安人开发了一种巧妙的棚屋，用防腐木建造，顶部有棕榈叶屋顶。当印度人被迫迁移并居住在易受洪水影响的地区时，这种棚屋也被用于城市的郊区，但棕榈被金属板所取代。在马拉尼昂州，特别是在凯马达-杜斯-布里托斯，你还可以看到用棕榈和粘土制成的小屋。棕榈树通常与地球有关。有些人用一种叫taipa的瓦片和涂鸦来覆盖墙壁，这种瓦片和涂鸦是由泥土和卵石混合而成的，而有些房屋是用所谓的pau-a-pique技术建造的，这是一种用软土或粪便制成的粗糙砖块，放在木质结构上。在许多pousadas（巴西传统旅馆）中可以找到丰富的乡土气息，这些旅馆是健康生态旅游的大使。
殖民时期的巴西
起初，耶稣会传教团只是接待瓜拉尼印第安人的简单村庄或村落，后来变成了名副其实的城镇，其布局以中央大广场为中心，广场两旁是印第安人的社区房屋，而一条长长的中轴线则以高度戏剧化的视角将村庄与教堂连接起来。不远处的修道院是僧侣们的居所，回廊两侧是优雅的带顶长廊，是其焦点所在。在这些传教区的中心，瓜拉尼人发展出了惊人丰富的手工业，尤其是木雕业。被联合国教科文组织列入名录的圣米格尔-阿尔坎霍遗址展示了这些传教会的辉煌。与此同时，巴洛克风格的殖民化也在继续。教堂的外观在形式和装饰上都保持了惊人的简洁。而教堂内部则充满了华丽的装饰，其中最引人注目的是塔拉（talha）--一种覆盖着镀金的多色木雕。内部装饰围绕着主礼拜堂（capela-mor）及其高祭坛展开。天花板上的雕刻、扭曲的柱子和壁柱上的釉彩、镀金和绘画给人留下了深刻的印象......这些装饰设计也让人皈依！这种巴洛克风格的杰出典范包括里约的圣弗朗西斯科-达佩尼亚特塞拉教区教堂（Igreja da Ordem Terceira de Sao Francisco da Penitencia）、瓜拉佩斯山的帕泽雷斯圣母院（Nossa Senhora dos Pazeres）和里约美丽的荣耀圣母院（Nossa Senhora da Gloria）。这种宗教巴洛克风格在米纳斯吉拉斯州达到了顶峰，在那里，世俗的掘金冒险家兄弟会相互竞争，大胆建造教堂，其丰富的巴洛克风格接近洛可可风格，如萨巴拉的 Capela Do O 教堂。巴洛克艺术大师安东尼奥-弗朗西斯科-里斯本亚（Antonio Francisco Lisboa）就是在米纳斯吉拉斯州创作的，他被称为 "小瘸子"（Aleijadinho）。安东尼奥-弗朗西斯科-里斯本亚是葡萄牙建筑师和奴隶的儿子，患有退化性疾病，他是一种艺术形式的象征，这种艺术形式让受压迫和处于弱势的人们能够超越他们的处境。他的杰作包括位于乌罗普雷图的圣方济各教堂，尤其是康戈尼亚斯圣殿中的 12 座先知雕像。这座巴洛克殖民城市的特点是狭窄陡峭的街道（ladeiras），这些街道由被称为 "pé-de-moleque"的圆石铺成，字面意思是 "男孩的脚"，因为街头儿童经常光着脚在这些街道上奔跑。这些街道两旁都是一层或两层的殖民时期豪宅，被称为 "sobrados"，通常围绕着一个天井排列，其特点是斜屋顶上覆盖着空心砖，高贵的地板上装饰着锻铁阳台，有时还配有 moucharabiehs，所有这些都见证了葡萄牙和东方风格的影响。教堂和总督府是这座殖民城市的两大标志性建筑，每座建筑都有自己的广场，广场上的喷泉或chafariz 常常傲视群雄。奥鲁普雷图、圣路易斯、迪亚曼蒂纳、累西腓，尤其是巴伊亚州的萨尔瓦多市，都拥有奢华的历史中心和丰富的殖民遗产。这一时期也是动荡不安的时期，因此沿海地区有许多堡垒。在最美丽的防御工事中，不要错过纳塔尔星形布局的雷斯-马格斯堡垒（Forte Dos Reis Magos）和巴伊亚的蒙特塞拉特堡垒（Forte de Montserrat）。 这些堡垒的设计目的是保护国家的资源，尤其是在大型糖厂（engenhos）开采的资源。位于巴伊亚州萨尔瓦多市的索拉-杜翁昂（Solar do Unhão）堡垒是保存最完好的堡垒之一。
从帝国到共和国
帝国巴西转向了新古典主义的严谨。在唐-若昂六世的推动下，里约被改造成一个真正的欧洲首都。必须指出的是，国王，也就是现在的皇帝，身边有许多欧洲艺术家，特别是法国艺术家，包括建筑师格兰让-德-蒙蒂尼。里约的弗朗萨-巴西之家就是他的伟大成就之一。宫廷还建造了许多宫殿和夏日住宅，如皇宫，其极好的花园，即现在的博阿维斯塔公园，是由法国景观设计师奥古斯特-格拉齐奥设计的，他还设计了非常优雅的坎普-德-桑塔纳，其中有游泳池、石窟和桥梁。同时，该国出现了大量的fazendas，即与咖啡开采有关的大型农村庄园。在中心是Casa Grande，即主人的房子。它的底层是用来做仓库的，而住宅则在上层。柱子、壁柱和新古典主义的门廊装饰着这些大房子，它们可以俯瞰一个带陶瓷池的花园。房子周围有小教堂、厨房、仓库、terreiros--一个用石头或瓷砖铺成的大露台，咖啡豆就在这里晾晒--以及被称为senzala的奴隶区。富有的地主还在城市中建造了极好的豪宅，即placetes，在圣保罗的保利斯塔大道上可以看到这些房子。世纪之交伴随着巨大的城市活力，正如贝洛奥里藏特这座新城市所显示的那样。受华盛顿的启发，这座象征着共和党新格言 "秩序与进步 "的城市被组织成棋盘式图案，而宽阔的林荫大道上，公共基础设施和公共设施斜向排列。在绰号为 "建设者市长 "的弗朗西斯科-佩雷拉-帕索斯的推动下，里约也从一个殖民城市转变为一个豪斯曼式的城市。大街被修建，如著名的中央大道，街道被拓宽，新的建筑出现，反映了当时的风格演变，这让折衷主义占据了重要地位，如该市的市政剧院，其轮廓让人想起加尼埃歌剧院。19世纪末，有两家剧院已经因其不拘一格的装饰风格和完全从欧洲进口的材料（葡萄牙马赛克、意大利大理石、阿尔萨斯瓷砖等）而声名鹊起：马瑙斯的亚马孙剧院和贝伦的达帕斯剧院。同时，一个惊人的金属建筑正在发展，巴伊亚州萨尔瓦多市的Elevador宣布了这一点，这是世界上第一个城市电梯。这种金属建筑通常与新艺术运动的曲线及其优雅的玻璃屋顶联系在一起，可以在城市市场中找到，如马瑙斯的Mercado Municipal；在火车站，如圣保罗的Estaçao da Luz；或在桥梁上，如弗洛里亚诺波利斯的Hercilio Luz桥。20世纪初，海滨度假区也得到了发展。科帕卡巴纳就是一个很好的例子。亚特兰蒂斯大道（Avenida Atlântica）上的许多别墅都被装饰艺术的几何和精致线条所装饰。1922年在里约举办的大型展览也宣布了这一现代性。
对现代主义的赞美
20 世纪 30 年代，在法国城市规划师阿尔弗雷德-阿加齐的推动下，里约的面貌发生了变化，他设计了卡斯特洛区宽阔的大道、带停车场的建筑和高跷建筑顶端的宽阔人行道。这也是摩天大楼出现的年代。马蒂内利大厦（Edificio Martinelli）和巴内斯帕大厦（Banespa）是圣保罗最著名的两座摩天大楼，前者的新艺术风格住宅位于 30 层楼的顶端，后者的装饰艺术风格线条让人想起帝国大厦。但是，勒-柯布西耶才是将现代主义彻底带入巴西的人。他对里约这座城市情有独钟，在那里他设计了卡帕内马宫（Palacio Capanema），这座宫殿的高跷、砖砌鞋底和景观办公室让人联想起他的 Radieuses 城。在协助勒-柯布西耶的建筑师中，有巴西现代主义无可争议的大师奥斯卡-尼迈耶，他的设计风格极具个人特色，曲线至上。潘普利亚的圣方济各教堂有三个抛物线拱形中殿，圣保罗的科潘大厦呈 S 形，都是这种起伏建筑的典范。 巴西利亚是尼迈耶最著名的作品，这座城市是他与城市规划师卢西奥-科斯塔（Lucio Costa）合作设计的。这座城市从无到有，允许各种建筑和城市规划的 "谬误"。总体规划的灵感来自飞机的设计，使这座城市成为国家繁荣的象征。象征意义的重要性在尼迈耶的建筑中得到了体现：众议院的外壳让人联想到一种用来接受人民投票的瓮，而参议院穹顶的封闭形状则象征着做出决定所需的专注；同样，陆军总部的结构让人联想到保卫城市的利剑形状。其他不容错过的建筑还包括大都会大教堂（其弯曲的柱子形成一个沐浴在阳光下的圆形）、国家大剧院的混凝土金字塔以及由现代主义的另一位重要人物罗伯托-布尔-马克思（Roberto Burle Marx）设计的城市公园（Parque da Cidade）。除了这些充满力量的建筑，这座城市还拥有气势恢宏的住宅区，这些住宅区由高跷住宅区（superquadras）建成。巴西利亚以全自动汽车为中心，专为小规模人口设计，因此不适合农村人口大量外流的情况，郊区棚户区成倍增加，而且与国家其他地区隔绝，存在着现代性的缺陷。另一位现代主义的伟大人物阿方索-雷迪（Alfonso Reidy）设计了里约令人惊叹的现代艺术博物馆，其两层巨大的建筑由一系列钢筋混凝土拱门支撑；而保罗-门德斯-达罗沙（Paulo Mendes da Rocha）则以其精致、优雅的野蛮主义改变了圣保罗，他将玻璃和混凝土巧妙地结合在一起，向大自然开放，极好的布坦塔之家（Casa Butanta）就是一个很好的例子。继奥斯卡-尼迈耶（Oscar Niemeyer）之后，保罗-门德斯-达罗沙（Paulo Mendes da Rocha）是第二位获得著名的普利兹克奖（建筑界的诺贝尔奖）的巴西建筑师！
当代巴西
20 世纪 80 年代，工业发达的圣保罗摩天大楼林立，而为了缓解市中心的交通拥堵，交通要道一个接一个。在郊区，工人阶级居住区以环形或网格状排列，与豪华别墅比邻而居，而在更远的地方，贫民窟如雨后春笋般涌现。没有哪个城市能幸免于这些临时街区的出现，它们已成为名副其实的城中之城，最初用木板和棕榈树屋顶搭建的棚屋已被混凝土建筑所取代。面对贫民窟，公寓或封闭社区就是名副其实的混凝土堡垒。幸运的是，当代巴西还有另一种面貌，那就是与历史更相称的惊人成就，如奥斯卡-尼迈耶设计的里约伟大的 Sambodrome、保罗-门德斯-达罗沙设计的圣保罗 MUBE 或罗伯托-伯勒-马克思设计的最大的露天当代艺术中心 Inhotim 学院。这一时期也标志着对环境问题反思的开始。1992 年，库里提巴甚至获得了联合国颁发的 "荣誉卷轴--人居奖"，以表彰其收集和回收从最弱势人群那里购买的垃圾的系统，该系统创造了一种良性经济。自学成才的建筑师若泽-扎尼内-卡尔达斯（José Zanine Caldas）也采用了生态方法，他开发了一种裸露原木结构的建筑。与此同时，巴西还不断涌现出一些优秀的当代成就。奥斯卡-尼迈耶（Oscar Niemeyer）设计的尼泰罗伊当代艺术博物馆 看起来就像一个飞碟，他还设计了圣保罗的超级大礼堂；保罗-门德斯-德拉罗查（Paulo Mendes de la Rocha）因翻新圣保罗的国家皮纳科特克美术馆（Pinacoteca Estatal）而获得密斯-凡德罗拉丁美洲奖，他还设计了维多利亚的艺术宫（Cais des Artes），整个建筑轻盈透明；阿尔瓦罗-西扎（Alvaro Siza）设计了位于阿雷格里港的伊比利亚-卡马戈博物馆（Museo Iberê Camargo），其白色混凝土结构熠熠生辉；法裔巴西人伊丽莎白-德-波特赞姆巴克（Elizabeth de Portzamparc）则提出了一个修复里约格洛丽亚码头（Marina da Gloria）的项目，其宽阔的种植长廊宛如陆地艺术（Land Art）。虽然奥林匹克运动会让里约及其文化财富成为焦点，圣地亚哥-卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）设计的具有未来主义风格、白色典雅的阿曼哈博物馆（Museu do Amanha）更是其核心建筑，但不得不说的是，大部分已建成的基础设施最终都被遗弃了......这与今天正在发展的可持续建筑形成了鲜明对比。工程师埃利奥-奥尔加（Helio Olga）与马科斯-阿卡亚巴（Marcos Acayaba）合作的项目取得了成功，受此启发，他继续进一步推动木结构建筑的发展：圣保罗的塔式住宅是工业化建筑的原型，和谐地融合了木材和水泥。让-努维尔（Jean Nouvel）的红木之塔（Torre Rosewood）很可能就是从这里汲取灵感的，这是一座名副其实的景观建筑，是圣保罗马塔拉佐公园的延伸。此外，还有一些生态项目代表着真正的返璞归真！
