起源
早在克里斯托弗-哥伦布到来之前，泰诺人就过着平静的生活。他们有很多才能，从农业技术到雕塑、陶瓷和人体彩绘。木雕和神像或 "cemis "是这个信奉万物有灵论的民族为庇护神灵而设计的。首都的多米尼加人博物馆和拉罗马纳的 阿尔托斯-德查翁地区考古博物馆是两个值得参观的地方。其他值得瞻仰的泰诺人遗迹包括萨马纳、巴亚希贝、圣克里斯托瓦尔和恩里基略等各地洞穴中的岩画。
几个世纪以来，多米尼加共和国的热情好客鼓励了各种各样的贡献。犹太人、非洲人、日本人、西班牙人、东方人，这些极其多样化的社区为多米尼加文化的兼收并蓄做出了贡献。艺术和手工艺是这种混合文化的第一个见证。按照传统，多米尼加艺术家的主要灵感来源仍然是环境。通过选择天然材料和使用鲜艳的色彩，大多数艺术家反映了多米尼加的生活片断。
泰诺印第安人的遗产在其神话的图案中得以延续。在最常见的图案中，乌龟象征女性，而鸟嘴则代表男性。第一批印第安人发明的木制品也历经了几个世纪的风雨。西班牙艺术家逐渐影响了当地的雕塑艺术。保存在帕洛斯德博瑙圣徒画廊的珍贵树皮雕刻作品，让人联想到16世纪的西班牙风格。在绘画方面，多米尼加艺术的典型色调明显受到非洲的影响。
日常生活中的绘画
绘画已深深扎根于岛上的大众文化之中，成为一种生活方式。绘画远离美术馆，走进大街小巷、工艺品商店的摊位和建筑物的外墙，以其明亮的色调和梦幻般的色彩遍布全岛。通过政治信息、植物肖像和动物形象，艺术成为风景的一部分。无论是中产阶级家庭还是最简陋的克里奥尔小屋，墙壁上都挂满了各种主题的画作，没有画作的房子是不完整的多米尼加。
街头绘画几乎随处可见，有时售价低廉，在某些方面与海地的天真绘画相似。它们有共同的主题（市场、日常生活、乡村场景、动物等）、简单的风格和鲜艳的色彩。 与此同时，在画廊、博物馆、康德街（Calle El Conde）和圣地亚哥历史中心由维多利亚式建筑改建成的 艺术之家（Casa de Arte）里，也能找到高质量的多米尼加绘画作品。圣地亚哥的莱昂-希梅内斯文化中心（Centro Cultural León Jimenes）以多米尼加历史和文化为主题，也为当地的视觉艺术保留了一个展厅。
从19世纪开始，一些才华横溢的艺术家打破传统，形成了自己的个人风格。为此，一些人选择到国外接受培训。拉美拥有一些最受尊敬的艺术大师。卡恩迪多-比多（Cándido Bidó）最受欢迎，甚至在国外也是如此。
从传统到现代主义
在多米尼加共和国出生的画家中，泰奥多尔-夏塞里奥（Théodore Chassériau，1819-1856 年）是第一个引人注目的名字。这位作品介于古典主义和浪漫主义之间的安格尔的弟子出生于萨马纳省的埃尔利蒙。他是一位早熟的艺术家，15 岁时就绘制了普罗斯珀-马里哈特的肖像，成为卢浮宫最年轻的入场艺术家。20 岁时，他决定流亡国外。他在罗马、阿尔及尔和巴黎完善了自己的艺术，并在那里去世，享年 37 岁，虽然太年轻，但已备受赞誉。
写实风景画受到第一批艺术家的青睐，其中一些人是自学成才，如 1862 年出生于圣多明各的阿韦拉多-皮涅罗。他的职业是药剂师，后投身于绘画和音乐，以自然主义的手法创作了大量细节丰富的华丽静物画。与他同时代的路易斯-德桑格尔斯（1861-1940 年）师从莱昂-科尔德罗。他决心为自己开创一番事业，专攻肖像画和爱国主义场景，并用自己的作品装饰了多座教堂。虽然他的父母是法国人，但他被认为是多米尼加历史上第一位绘画大师。许多艺术家都曾在他的圣多明各工作室（Casa-Taller）工作过：Rodríguez Urdaneta、Leopoldo Navarro、Adolfo García Obregón、Arquímedes de la Concha、Carlos Ramírez Guerra、Manuel Buñols Medina 等等。 路易斯-德桑格尔斯的另一个重要贡献是服装艺术，即传统主义艺术，旨在反映习惯和风俗。
多米尼加现代雕塑的先驱阿韦拉多-罗德里格斯-乌尔达内塔（1870-1933 年）就来自德尚格尔斯的工作室。后来，他又掌握了摄影、雕刻、音乐、绘画和油画等技能。他创作了许多具有政治内涵的半身像。
在多米尼加绘画领域，现代画派的伟大创始人无疑是海梅-科尔森（1901-1975 年）。受多次旅行的影响，他的作品风格多样。在马德里圣费尔南多绘画学院学习后，他跟随世纪之交的加泰罗尼亚大师完善自己的艺术。20 世纪 20 年代，他旅居巴黎，在毕加索、布拉克和莱热的影响下，他的绘画受到立体主义的启发。1934 年至 1938 年，他在墨西哥工作，与壁画家迭戈-里维拉（Diego Rivera）和西凯罗斯（Siqueiros）关系密切。他受到多种艺术思潮的影响，是一位具有普遍性的画家。他平衡的构图、对人物的兴趣以及纯粹的形式都透露出他的气质。他与 Gausachs、Hernández Ortega 和 Clara Ledesma 一起创建了 Los Cuatro 画派。
下一代人
塞莱斯特-沃斯-伊-吉尔（Celeste Woss y Gil，1891-1985 年）继承了她的事业，她最著名的作品是女性裸体画，将科尔森的现代主义与欧洲现实主义相结合。经过长期流亡，她于 1931 年回到圣多明各，开办了一所艺术学校--Academia de Pintura y Dibujo，画家吉尔贝托-埃尔南德斯-奥尔特加（Gilberto Hernández Ortega）就毕业于该校。
为了向科尔森的集体致敬，坎迪多-比多与莱佩（莱奥波尔多-佩雷斯）组成了 "三人小组"（1963-1965 年）。坎迪多-比多是一名画家，1936 年出生于博瑙，辍学后靠擦鞋为生。1962 年，他被圣多明各美术学院录取并成为该校教师。他的作品曾在拉丁美洲（古巴、哥伦比亚、巴拿马）、西班牙（马德里）、北美（华盛顿）和肯尼亚（内罗毕）展出，之后他在圣多明各开办了自己的绘画学校，并将学校迁至家乡博瑙。现在的博瑙文化中心（Centre culturel Cándido Bidó de Bonao），入口处的大型壁画是该中心的标志。从表现主义到拼贴画，从材料效果到色彩探索，他定义了一种易于识别的风格。他以妇女和儿童以及熟悉的动物为主题，描绘了多米尼加生活的方方面面。他的暴力色调（以蓝色、红色、橙色和黄色为主）、形状和主题都是对多米尼加现实的强烈表达。他装饰了马利孔广场上的两座方尖碑之一，于 2011 年 3 月去世；但有一家画廊仍在经营他的作品（位于圣多明各加斯奎区巴埃兹医生街 5 号）。
达里奥-苏罗-加西亚-戈多伊是画家、外交官和艺术评论家，1918 年出生于拉韦加。1943 年至 1947 年间，他居住在墨西哥城，与迭戈-里维拉并肩工作。他的作品充满活力和表现力，在欧洲和美国的许多画廊展出。
贝拉帕特博物馆的藏品可追溯到19世纪，是多米尼加第一座私人造型艺术博物馆。
现今
来自不同背景的艺术家们让多米尼加艺术生机勃勃。画家西尔瓦诺-洛拉（Silvano Lora，1931-2003 年）使用拼贴和组装材料。他曾长期居住在法国，并在特鲁希略被暗杀的地点创作了一幅巨大的马赛克壁画，以纪念特鲁希略，该地点位于圣多明各郊外，距离独裁者的家乡圣克里斯托瓦尔 5 公里。
查理-西蒙（Charlie Simon）1962 年出生于阿尔塔格拉西亚别墅区，是多米尼加-海地后裔，他追随特鲁希略的足迹，从小就参加造型艺术活动。他曾在 Altos de Chavón 学院师从 Felix Polanco。他的灵感来自非洲-加勒比文化和泰诺遗产，他偏爱的泥土色调和赭石色构成了一个高度个人化的世界，突出了泰诺的象征意义。查理的工作室位于卡门街 142 号拉斯特雷纳斯的艺术家之家（Casa de los Artistas），欢迎来访。
多明戈-巴蒂斯塔（Domingo Batista）出生于 1946 年，他的摄影生涯始于 "Jueves 68 "团体。他。这位自称为摄影诗人的艺术家旨在见证气候变化，探讨自然的和谐。他是《El Color del camino》和《Color dominicano》两本书的共同作者，同时还参与音像制品的制作。他的作品曾多次获奖，其中包括《美国摄影杂志》一等奖作品《多米尼加渔夫》。
Walkind Rodriguez 1978 年出生于圣多明各，是多米尼加艺术在海外发展的代表人物。 2003 年，他参加了在家乡举办的国家视觉艺术双年展，之后在莱尔-奥赖泽尔画廊展出。现在，他的表演结合了陶瓷、摄影、音乐和舞蹈。这位艺术家充分体现了非洲-加勒比文化的多样性。
