第一批遗体

古巴洞穴中经常出土的岩画见证了古巴土著人的过去。考古遗址还揭示了用石头和木材等天然材料雕刻而成的华丽的抛光石头、陶瓷器、祭祀用品、神像和人物。巴拉科阿地区是岛上几个主要遗址的所在地。帕拉伊索考古博物馆（Museo Arqueológico Paraíso）于 2003 年在帕拉伊索山（ElParaíso）上建成，游客可以通过约 100 件文物了解塔伊诺人的生活。巴拉科阿考古学会（Archaeological Society of Baracoa）致力于保护岛上的遗迹，拥有一个内容丰富的展览室。考古学会由热心人士管理，并提供导游服务，这里陈列着岛上最早居民遗留下来的珍宝。

古巴艺术的兴起

几个世纪以来，西班牙殖民者和从非洲带来的奴隶带来了各种审美潮流。经过几个世纪的外来贡献和相互促进，真正的古巴艺术才得以出现。古巴的一些名人在国际艺术潮流中崭露头角，施展才华。

古巴第一位著名画家何塞-尼古拉斯-德-埃斯卡莱拉于 1734 年出生于哈瓦那。作为一名自学成才的艺术家，他主要通过临摹宗教作品来完善自己的绘画技巧。他的一些作品，包括《圣三一》（La Santísima Trinidad），可以在国家美术博物馆（Museo nacional de Bellas Artes）看到。他为建于 1760 年的圣玛丽亚-德尔-罗萨里奥教堂绘制了壁画。在他的《Santo Domingo y la Noble Familia de Casa Bayona》中，一个黑人奴隶首次出现在古巴绘画中。

从16世纪起，西班牙的征服和福音传播改变了这片土地的面貌。巴洛克风格脱颖而出。直到19世纪，绘画的灵感基本上来自天主教世界。1818 年，法国画家维尔马伊创办了圣亚历杭德罗学院，继续培养艺术家。直到 19 世纪 80 年代，风景画家一直占据主导地位。埃斯特万-夏特朗（Esteban Chartrand）和瓦伦丁-桑兹-卡尔塔（Valentín Sanz Carta，1849-1898 年）是这一流派的典型代表。胡安娜-博雷罗（Juana Borrero，1877-1896 年）尽管 19 岁就英年早逝，但她同时从事诗歌和绘画创作。她的一些肖像画在国家美术博物馆展出。然而，总体而言，善意的学术主义占主导地位。最受欢迎的主题是乡村风景、宗教、历史场景和肖像。

现代转折

一批在圣亚历杭德罗接受培训的画家表现出了颠覆传统的愿望。其中一些人前往欧洲，尤其是法国，在那里他们吸收了正在流行的前卫手法。1927 年，La Revista de Avance 的一次展览让新秀们备受瞩目。雕塑家胡安-何塞-西克雷（Juan José Sicre，1898-1974 年）、爱德华多-阿贝拉（Eduardo Abela，1889-1965 年）、维克多-曼努埃尔、安东尼奥-加托诺（Antonio Gattorno，1904-1980 年）和卡洛斯-恩里克斯（Carlos Enríquez，1900-1957 年）都是与古巴现代主义有关的名字。

1937 年举办的第一届现代艺术沙龙巩固了这些进步。艺术家们借鉴了超现实主义、野兽派和立体派的作品，并将其与古巴非洲特色元素相结合。到 20 世纪 40 年代，哈瓦那画派的说法已经甚嚣尘上。这股潮流的关键人物是马里亚诺-罗德里格斯（Mariano Rodríguez，1912-1990 年）、雷内-波托卡雷罗（René Portocarrero，1912-1985 年）和阿米莉亚-佩莱斯（Amelia Pélaez，1896-1968 年），前者的作品通过具象艺术描绘了其祖国的美丽，后者则通过具有鲜明社会基调的壁画从墨西哥艺术运动（迭戈-里维拉和弗里达-卡洛）中汲取灵感。

作为一名画家和陶艺家，阿米莉亚-佩莱斯进入圣亚历杭德罗学院学习。受古典主义体制和她的老师古巴画家莱奥波尔多-罗马尼亚奇（1862-1951 年）的影响，她于 1924 年首次在哈瓦那展出作品，之后在纽约和欧洲生活了一段时间。1934 年回到古巴后，阿米莉亚-佩莱斯将余生献给了艺术，从 20 世纪 50 年代起，她开始涉足壁画和陶瓷艺术。

雷内-波托卡雷罗（1912-1985 年）是一位早熟的艺术家，14 岁就开始绘画。作为圣亚历杭德罗美术学院的学生，他很快就反对当时的教条，并离开了该学院。他在海地、欧洲和美国的旅行为他打开了新的视野。他的作品主要围绕壁画艺术和陶艺。他的作品在包括哈瓦那在内的世界各地著名现代艺术博物馆展出。

威尔弗雷多-林或古巴的灵魂

Wifredo Óscar de la Concepción Lam y Castilla，又名 Wifredo Lam，出生于 Sagua La Grande（1902-1982 年）。作为一名华裔古巴画家，拉姆形成了自己独特的风格，并很快声名鹊起。他的混血画风使他与马提尼克诗人艾梅-塞泽尔（Aimé Césaire）有了密切的接触。在他的画作中，他将西方现代主义与非洲和西印度群岛符号相结合，呈现出一种独特的语言。拉姆在法国和西班牙流亡多年，在那里他结识了毕加索、布勒东和超现实主义者，以及后来的 CoBrA 小组。

威尔弗雷多-拉姆回到古巴标志着古巴绘画的一个重要转折点。从那时起，他开始大量使用santería 主题。阿莱霍-卡朋蒂埃（Alejo Carpentier）被他的作品深深吸引，称其为 "美国人和现代人的混乱 "的结合体。哈瓦那威尔弗雷多-拉姆当代艺术中心（Centro de Arte Contemporaneo Wilfredo Lam）是哈瓦那文化舞台上的一个关键点，该中心继承了他向世界开放的精神，以此向他致敬。除了永久收藏之外，该中心还欢迎国际创意艺术家，现在还主办哈瓦那双年展。

革命和审查制度

1959 年古巴革命后，政府实施了有利于文化及其各种表现形式的政策。位于哈瓦那的国家造型艺术学校（Escuela Nacional de Artes Plásticas）是人才辈出的温床。全国各地纷纷建立艺术学校，1976 年成立了高等艺术学院（ISA）。但在 20 世纪 70 年代，政治对艺术界的控制不断加强。许多艺术家流亡海外。古巴波普艺术的领军人物劳尔-马丁内斯（Raúl Martínez）留在了岛上，并颠覆了无处不在的革命人物形象。其他潮流则通过投入原始艺术、抽象艺术和复兴非洲-古巴民俗来规避体制限制。其他艺术家包括曼努埃尔-门迪夫（Manuel Mendive）和弗拉维奥-加西亚迪亚（Flavio Garciandía）。前者的作品一半是具象的，一半是超现实主义的，丰富了古巴和外国最好的收藏，并大量借鉴了非洲文化遗产。

20 世纪 80 年代，出现了几股另类潮流。Puré 和 Artecalle 最具代表性。这些艺术家在街头展出作品，力图避免审查。在警察的镇压下，他们大多移居国外（迈阿密、墨西哥城、马德里、巴黎和伦敦）。出生于 1956 年的摄影师何塞-曼努埃尔-福斯（Jose Manuel Fors）通过草、树和泥土等主题，将自然主题重新引入古巴艺术。

20 世纪 90 年代，奇观艺术兴起，卡洛斯-加拉伊科亚（Carlos Garaicoa）是其中最具代表性的代表。这位艺术家出生于 1967 年，同时也是一名摄影师，他的创作反映了他对社会和政治生活的看法。他起步于经济萧条时期，但利用各种表达方式发出自己的声音。正是通过这种方式，他获得了国际认可。

当墙壁说话时

特别时期的经济危机和贫困重塑了当地的艺术创作。在哈瓦那，萨尔瓦多-冈萨雷斯-埃斯卡洛纳（Salvador González Escalona）于 1992 年在哈梅尔大街（Callejón de Hamel）上开始了一项非凡的计划。他的巨幅壁画绚丽多彩，展示了丰富的非洲-古巴文化和桑特里亚艺术，成为艺术的中心。如今，这些墙壁不再专门用于宣传，但审查制度依然存在。当局对城市艺术有所限制，最好不要涉及政治主题。但一些街头艺术家并没有被吓倒。El Sexto 是一位广受欢迎的抗议艺术家，在菲德尔-卡斯特罗逝世后的第二天，他在自己的作品上贴上了 "Se fue"（他走了）的标签，随后多次入狱，流亡美国。法比安，又名 2+2=5，用他的另一个自我 "超级马洛"（Supermalo）--一个戴着头罩的形象--为他的同胞发声。其中最活跃的是 MYL，他在首都到处散布极度女性化的人像和骷髅头。与此相反，Yulier P 则放弃了壁画，转而在瓷砖上作画，并将瓷砖撒满整个城市。尽管旅游区的监控加强了，但国际艺术家们仍在留下他们的作品。这里有 Rone、Noé Two 和 JR 的作品，他们曾多次来到这里，包括参加 2019 年双年展。

当前场景

自 21 世纪初以来，古巴视觉艺术在技术和主题上都呈现出多样化趋势，但古巴特征仍占主导地位。南希-雷耶斯（Nancy Reyes）在彩色玻璃上作画，灵感来自非洲裔古巴人的综合主义。阿尔弗雷多-费尔南德斯-杜阿尼（Alfredo Fernandez Duany）利用涂鸦唤起人们对古巴日常生活的回忆。

总体而言，古巴当代艺术家的特点是原创性。例如，罗兰多-巴斯克斯（Rolando Vasquez）的作品确实令人惊叹，也非常成功。他从非裔古巴人的宗教之一 "帕洛蒙特 "的仪式中汲取灵感，用蜡烛在小盘子上盲目绘制烟雾产生的形状。最初，据说这样得到的图画表达了来自非洲-古巴神灵或祖先的信息，是为前来咨询帕洛蒙特祭司的人准备的......

另一位有趣的国际知名艺术家是画家 Niurka Rodriguez Inurrieta。她被认为是古巴同时代最优秀的年轻版画家之一。她已经代表古巴在世界各地，特别是在日本、西班牙和法国，举办了约四十场展览。

虽然古巴在雕塑方面并不享有盛誉，但当代艺术画廊却在蓬勃发展，其中一些画廊还展出雕塑作品，这在 "艺术博物馆"（Mousicière des Arts）或更正式的 "古巴艺术馆"（Fábrica de Arte Cubano）就能看到。该艺术中心于 2014 年在古巴艺术家 X Alfonso 的倡议下成立。这个巨大的文化、艺术和节庆场所位于维达多区（Vedado）的一家前石油工厂内。这里是哈瓦那生活的真正中心，我们建议您在这里逗留几个小时！