年轻的克罗地亚电影的独特性
与此同时，寻求摆脱审查制度束缚的动画电影（即萨格勒布学派）的出现，有助于确立克罗地亚的特殊性。1961年，杜尚-武科蒂奇（Dušan Vukotić）的《Succédané 》获得了奥斯卡同类奖项，这是非美国导演从未获得过的奖项，克罗地亚动画电影的声誉达到了顶峰。瓦特罗斯拉夫-米米卡（Vatroslav Mimica）的职业生涯在动画短片和真人长片之间交替，他是另一位最杰出的代表。然而，20 世纪 50 年代的电影仍然深受古典主义的影响，如布兰科-鲍尔（Branko Bauer）的电影，他最著名的作品《Mon fils, ne te retourne pas 》（1956 年）描绘了一名游击队员与被法西斯思想灌输的幼子艰难团聚的故事。尼古拉-坦霍费尔（Nikola Tanhofer）的《H-8 》（1958 年）（ ）在叙事倾向上很可能预示了 20 世纪 60 年代的现代主义潮流--影片一开始就警告观众，交通事故的主人公正走向死亡。这与联邦制度的某种放松相对应，在联邦制度中，某些特权被赋予了有利于实验的地方机构。 一个有趣的巧合是，这一时期奥森-威尔斯正在萨格勒布拍摄他的卡夫卡作品《审判》（1962 年），该片与这一趋势不谋而合。维舍维察岛的普罗米修斯》（瓦特罗斯拉夫-米米卡，1964 年）重提游击队员和战争这一早已老生常谈的主题，试图捕捉主人公回到故乡小岛时记忆涌现的方式。同样，我们还可以提及兹沃尼米尔-贝尔科维奇（Zvonimir Berković）的《Rondo》（1966 年），该片以光亮的黑白两色拍摄，仿佛受到了《新小说》的启发，其中以国际象棋游戏为象征，展现了三角恋主角在表象和文明背后发动的无声战争。安特-巴巴亚（Ante Babaja）的《布雷扎 》（Breza ，1967 年）以克罗地亚阴郁的乡村为背景，仍然受到陈旧习俗的困扰，剧中人物与《龙多》中的人物截然相反，但却表现出类似的精致。这个幸福的时代在 20 世纪 60 年代末逐渐结束--我们还可以提到《意外的生活》（Ante Peterlić，1969 年），该片讲述了萨格勒布两个年轻人无所事事的日常生活。Qui chante ne pense pas à mal》（Krešo Golikse，1970 年）以一段新的三角恋为背景，描绘了 20 世纪 30 年代萨格勒布的怀旧风情，影片中民歌萦绕，昔日的魅力似乎已经远去。同年，克尔斯托-帕皮奇（Krsto Papić）拍摄了一部影片《手铐》（The Handcuffs），影片讲述了两名负责逮捕的 Titist 探员的到来如何扰乱了弗尔利卡附近村庄的一场婚礼。这个故事取材于 1948 年发生的事件，但却可怕地预示了几年后巴尔干半岛的内部争斗。他的下一部影片《村庄里的哈姆雷特 》（1972 年）是对权力妥协的轻松讽刺。在这十年的末尾，《L'Occupation en vingt-six images》（Lordan Zafranović，1978 年）不无精致地展现了居住在杜布罗夫尼克的三位不同出身的朋友的田园日常生活如何被战争颠覆，并将乌斯塔沙的暴行浓缩在一个场景中，几乎难以为继。1982 年，拉伊科-格尔利奇（Rajko Grlić）的《On n'aime qu'une seule fois》讲述了一段不可能的爱情，提醒我们克罗地亚电影始终值得信赖。然而，三十多年后，克罗地亚电影才再次入围戛纳电影节。
克罗地亚电影和它的幽灵
20 世纪 80 年代，克罗地亚导演（如佐兰-塔迪奇）尝试将受美国启发的类型电影改编为濒临崩溃的共产主义框架。南斯拉夫解体后的战争显然使克罗地亚电影陷入危机。1996 年，《战争是如何在我的岛屿上开始 的》（Comment la guerre a commencé sur mon île）（Vinko Bresan，1996 年）在克罗地亚人中大受欢迎，该片用黑色幽默的手法来处理尚未愈合的伤口。长期以来，克罗地亚电影给人的印象是战争和从社会主义向民主制度的艰难过渡造成了无法弥补的创伤，而民主制度在许多方面都岌岌可危。正是在这种背景下，新一代电影人逐渐崭露头角。Fine Dead Girls》（Dalibor Matanić，2002 年）讲述了一对女同性恋面临邻居不容忍的故事。斯普利特的奇妙夜晚》（Arsen Anton Ostojić，2004 年）以一种玩世不恭的幽默感，展现了一个前所未有的港口城市形象，在这里，毒品贩子和摇滚音乐会是唯一能将三条不同叙事线索联系在一起的东西。奥斯托伊奇还凭借一部关于南斯拉夫冲突中塞尔维亚-波斯尼亚一方的影片《哈利玛之路 》（2012 年）一举成名。Métastases》（布兰科-施密特，2009 年）是一部社会编年史，讲述了三名沉迷于毒品、酒精和流氓行为的萨格勒布迪纳摩球迷的故事。今天，我们看到巴尔干地区合拍片的复兴，这是和平关系的标志，值得欢迎，但目前还不能确定电影--高质量的电影--是否是赢家。由于这些影片有时需要很长时间才能进入我们的视野，因此更难下结论：例如，《安静的人们，萨格勒布的一天》（2014 年）在法国上映就花了四年时间。NovineorThe Paper》（2016 年）在成为 Netflix 收购的第一部斯拉夫语系列电影之前，一直让巴尔干半岛人心惶惶：黑手党式的商人收购了里耶卡的一家独立报社，并以此为起点，深入探讨了克罗地亚政治的奥秘。伊万-萨拉伊（Ivan Salaj）的《第八专员》（2015 年）以喜剧的方式探讨了同样的主题，展现了一位被迫流亡到偏远岛屿的奸诈政客的道德蜕变。内维奥-马拉索维奇（Nevio Marasović）的《无赖漫画 》（2018 年）部分取景于维斯岛，该片体现了年轻、时尚的电影风格，在巴尔干半岛的焦虑中加入了典型的当代焦虑。
与此同时，该国正在成为一个露天摄影棚，吸引着来自世界各地的大片，这似乎与该国作为旅游目的地的新发现相辅相成。杜布罗夫尼克是《权力的游戏》系列剧中的君临城，现在这里提供自然景点、历史中心和古迹之旅，这些景点可能曾被用作《权力的游戏》系列剧的背景。波吉亚家族》最后一季也是在这里拍摄的。亚得里亚海及其海滩和湛蓝的海水、邻近的地理位置和优越的成本也顺理成章地吸引了来自欧洲各地的作品，如最近的《L'Odyssée 》（热罗姆-萨尔，2016 年），一部专门讲述库斯托的传记片。在《En amont du fleuve 》（玛丽昂-海瑟尔，2017 年）中，主人公之一叫荷马，但他的旅程却在内陆进行，穿过帕克伦尼察国家公园的崇高峡谷。最近上映的另一部欧洲合拍片是《瑞士人克里斯》（Anja Kofmel，2018 年），这是一部动画片，导演在片中调查了她表弟的死因，他是一名瑞士记者，在战争最激烈的时候在克罗地亚遇害。2023 年，安德烈-科罗夫利耶夫（Andrej Korovljev）的电影《普拉酒店》（Hotel Pula ）将我们带回 1995 年，当时波斯尼亚难民背负着沉重的创伤，试图在这座沿海城市重建生活。
