伊比沙岛俱乐部的历史：从花花公子到巨型俱乐部
避难所 在夸张的电子节奏声中，伊维萨出现了规模宏大的派对，这当然至少可以部分地解释为嬉皮士在整个二十世纪六十年代来到了皮蒂厄斯群岛。虽然自 20 世纪 30 年代以来，知识分子、艺术家、外来者和其他逃离佛朗哥严酷统治的流亡者已经发现伊维萨是一个风俗淳朴、风景未受破坏的天堂，但只有在 "垮掉的一代"（Beatnik）--他们摒弃消费社会和资产阶级的循规蹈矩--之后，皮蒂厄斯群岛象征性的无边享乐主义才真正开花结果。追溯到古代，有迹象表明伊维萨岛已经是一个享乐之乡。例如，在荷马史诗《奥德赛》的开头，我们就有卡吕普索岛（传统上将其置于丹吉尔和伊维萨之间）的情节，尤利西斯被仙女的 "甜言蜜语 "所迷惑，难以离开该岛。腓尼基传说中，爱神伊什塔尔在巴利阿里群岛最神奇的岛屿上经历了一场失败的爱情后，一怒之下对他下了永恒的诅咒，让岛上的恋人们陷入永远的迷醉之中......因此，在二十世纪六七十年代，那些渴望无拘无束享乐的人们自然而然地将伊维萨视为一片应许之地，让他们与大自然和谐共处，建立一个没有繁琐传统的世界性社会。
俱乐部的出现。 和平与爱 "和 "花的力量"（Flower Power）是倡导非暴力意识形态的口号，诞生于 "夏日之爱"（Summer of Love，1967 年），在旧金山的一次聚会上，嬉皮士们在头发上插满了鲜花。很快，在巴利阿里群岛传统农舍（ fincas）里举办的派对也开始受到追捧。如今伊维萨最具代表性的俱乐部 LePacha 就属于这种情况。1973 年，该俱乐部在其典型的农舍（1967 年在巴塞罗那南部的 Sitges 开业）中开业，促进了嬉皮士运动和各种享乐主义者的自由表达。1975 年，圣安东尼出现了一家引人注目的俱乐部：Es Paradis。Es Paradis 最初是一个露天场所，它的舞池极大地震撼了当时这个懒散的渔村，以至于后来在它的顶上加盖了标志性的金字塔顶。1976 年 5 月，一位马德里人买下了一座18 世纪的 庄园 ，并在那里开设了一家夜总会，取名为 "忘忧工坊"，希望为公众提供一个逃离日常生活的场所。后来，他恰如其分地将其改名为 "健忘症"。1978年，英国社交名流安东尼-派克（Anthony Pike）也在一座15世纪 的 庄园 内建造了派克酒店（Pikes Hotel），他是伊维萨岛的名人，于2019年去世。事实上，从 20 世纪 80 年代起，伊维萨岛就开始吸引所谓的 " 美人"：被岛上的气候和时尚氛围所吸引，来自艺术界（演员、歌手）、商界（大企业家和金融家）、政界、体育界和媒体界的国际名人都习惯来伊维萨岛度假几天。这种现象一直延续至今。最后，我们应该提到 Privilege 的诞生，它被列入 吉尼斯世界纪录，是银河系乃至整个宇宙最大的夜总会！20 世纪 70 年代，这里只是一家普通的餐馆，1979 年被一位足球运动员买下，并很快将其改造成一家俱乐部：KU，一家名副其实的机构，在 20 世纪 80 年代被称为性放荡之地，主要以同性恋观众为主，同时也是音乐娱乐场所：弗雷迪-墨丘利（Freddie Mercury）、格洛丽亚-盖诺（Gloria Gaynor）、格蕾丝-琼斯（Grace Jones）和詹姆斯-布朗（James Brown）都曾在此演出。当时，该场所被比作露天版的纽约著名的 Studio 54。2020 年，由于经济原因关闭，2025 年，它将以一个新的名字：UNVRS（发音为 "Universe"，带英国口音）重生。
英国 DJ 和巴利阿里节拍的诞生。巴利阿里节拍》在巴利阿里岛取得了巨大成功，夜总会很快遍布全岛，并在 20 世纪 80 年代和 90 年代掀起了技术音乐和电子节拍运动的热潮。就在这个时候，三位英国 DJ 在伊维萨发现了一种新风格：巴利阿里节拍。事实证明，伊比萨岛对英国俱乐部和音乐界的影响比其他地方更大，导致了 1988 年酸性屋（Acid House）浪潮的诞生。20 世纪 80 年代，芝加哥的 "仓库"（Warehouse）和纽约的 "天堂车库"（Paradise Garage）掀起了音乐界的革命，但在伊维萨，是 "失忆"（Amnesia）创造了奇迹。1987 年，一群年轻的伦敦 DJ 和制作人--保罗-奥肯福尔德（Paul Oakenfold）、丹尼-兰普林（Danny Rampling）、约翰尼-沃克（Johnny Walker）和尼基-霍洛威（Nicky Holloway）--来到伊比萨岛，决定在这家从凌晨 3 点营业到正午的俱乐部碰碰运气。当晚，他们在 L'Amnesia 发现了阿根廷 DJ（DJ Alfredo）Alfredo Fiorito 的音乐，这位逃离独裁统治的 DJ 大胆地将乔治-迈克尔的名曲与室内音乐混搭在一起，还加入了一种似乎专为电子舞池设计的新型兴奋药物：摇头丸。
这种自由的氛围--奇装异服、肆无忌惮的饮酒和吸毒、肆无忌惮的性--吸引了英国人，他们在回到伦敦后，将芝加哥室内乐和巴利阿里音乐引入他们的曲目单中，而这些曲目通常只播放亚特兰大的灵魂乐。但它并没有立即流行起来：对公众来说，House 音乐太陌生了，而且仅限于首都的几家同性恋俱乐部。他们坚信这些新兴音乐未来会取得成功，于是组织了第一批 Shoom 夜场，提供欧洲电子音乐和美国 House 的混合音乐，他们称之为 "巴利阿里节拍"。尽管起步较早，但他们最终吸引了越来越多的新手音乐爱好者，他们一直跳舞到凌晨。在整个 20 世纪 90 年代，House 音乐一直在英国排行榜上名列前茅。除了伦敦的俱乐部（Shoom、Spectrum 和 The Trip），谢菲尔德和曼彻斯特也有俱乐部（Hacienda），这些俱乐部促进了狂欢音乐的发展，但狂欢音乐很快就被宣布为非法，主要是因为其中涉及毒品。
伊比沙岛享乐主义的隐秘面目
快乐的工业化。 20 世纪 80 年代和 90 年代，随着旅游业的逐渐兴起，伊维萨的派对活动如火如荼。其他大型俱乐部如雨后春笋般出现，包括伊甸园（Eden）、乌斯怀亚（Ushua ïa）和空间（Space），也就是现在的伊维萨海（Hï Ibiza）。如今，白岛的电子音乐场景值得世界各地的俱乐部爱好者一游。夜总会推广世界上最好的 DJ，时尚酒吧和海滩小屋在低音炮的声音中卖力演出，这些都已成为制造娱乐和快乐的机器，几乎达到了工业化水平。派对发起人有一套完善的宣传系统来吸引顾客：在公共场所进行性感表演、模特游行、分发免费或减价门票。甚至还从欧洲各国首都组织低价旅行，票价包括廉价航班、廉价酒店、俱乐部门票和很快就会被吞掉的平庸食物。
关于这个问题，法国哲学家和社会学家伊夫-米绍（Yves Michaud）的调查报告《Ibiza mon amour: Enquête sur l'industrialisation du plaisir》（2012 年）值得引用。在书中，他将伊维萨描述为一个名副其实的实验室，用来分析他认为是我们自由社会车轮上的主要齿轮之一，即追求快乐和享乐主义。事实上，从 20 世纪 60 年代的嬉皮士浪潮到 2000 年代的大型电子乐派对，伊维萨这座名副其实的派对之都已经见证并将继续见证来自各个社会阶层的人们--从最受瞩目的国际巨星到最普通的家庭--对度假的共同渴望。米肖以记者的风格，结合扎实的学术参考资料和深入的实地考察，对伊维萨这个享乐机器进行了微妙而略带调皮的解读。
从" 更多"到 "失忆"。伊比萨岛对一些俱乐部参与者的身体提出了严峻的考验：夜不能寐，追求无休止的狂欢，狂热和极端的状态，有时甚至到了酒精昏迷的地步。20 世纪 60 年代末上映的一些电影已经对这一主题进行了探讨，特别是多产的美国电影制片人爱德华-曼（EdwardMann）于 1966 年拍摄的《幻觉一代》（Hallucination Generation），该片的副标题是 "垮掉的嬉皮士、精神错乱者和瘾君子的迷幻马戏团"。如果说这部影片没有引起人们的注意，那么巴贝特-施罗德（Barbet Schroeder）在伊维萨拍摄的故事片《更多》（1969 年）则大受欢迎。影片以平克-弗洛伊德（Pink Floyd）的配乐为背景，描述了一位年轻德国人在一位爱上他的美国女人的怂恿下发现毒品的乐趣，同时也发现毒品的地狱的冒险故事。我们发现了伊维萨岛，这里仍未受到城市发展的影响，同时也是六十年代神话的终结之地，从 "鲜花力量"（Flower Power）滑向海洛因陷阱。
2015 年，施罗德再次创作了《失忆症》，将情节设定在 20 世纪 90 年代。影片汇集了两个人物：玛莎，一个长期生活在伊维萨岛、对自身文化持否定态度的德国女人；马克斯，一个年轻的技术音乐 DJ，也是德国人。虽然影片的中心主题是这两个人物之间的纽带以及他们各自对自己国家的新看法，但它也让我们了解到时间给这座白色小岛带来的变化。在这些变化中，除了夜间旅游的大量增加之外，最引人注目的就是毒品的消费，即氯胺酮（用作马匹的麻醉剂）和 GHB（著名的 "约会强奸药"）。有毒品的地方就有有组织犯罪。多年来，那不勒斯群岛一直没有出现过这个问题，但现在，与那不勒斯黑手党有关的人经常被捕。尽管如此，这场真正的经济暴利派对仍在继续，带着人造天堂的余味。
