古典音乐

毫无疑问，文艺复兴时期是法兰德斯乃至比利时古典音乐的黄金时代。十五世纪，当佛兰德斯还是勃艮第荷兰的一部分时，出现了著名的佛兰德斯学派。该学派发展了复调音乐（现代和声的基础），并借助印刷术的发明（安特卫普是该学派的重要中心）和旅行作曲家，迅速将其传播到整个西欧，从而彻底改变了音乐史。其中最杰出的有新艺术大师约翰内斯-西科尼亚（Johannes Ciconia，1370-1412 年）、勃艮第公国的官方作曲家吉勒-本乔瓦（Gilles Binchois，1400-1460 年）、在奥地利马克西米利安宫廷崭露头角的皮埃尔-德拉鲁（Pierre de La Rue，1460-1518 年）以及著名的约斯昆-德普雷（Josquin des Prés，1450-1521 年），他在意大利获得成功，最后成为布鲁塞尔圣古杜勒的教士。同一时期另一位杰出的弗莱明--阿德里安-威拉尔特（Adrien Willaert，1480 年出生于布鲁日）创作了弥撒曲、格律诗和狂歌，但他以威尼斯圣马可教堂指挥的身份名垂青史。17世纪，亨利-杜蒙特（Henri Du Mont，1610-1684 年）成为路易十四的首席指挥，在凡尔赛皇家礼拜堂工作，而莱昂纳尔-德-霍代蒙（Léonard de Hodémont，1575-1636 年）则采用并引进了意大利的创新，如单调旋律。

随着十九世纪的发展，佛兰德斯的一批作曲家成为后期浪漫主义和印象派（深受德彪西的影响）之间的纽带，并创作了一系列表现佛兰德斯大众灵魂的作品。其中包括彼得-伯努瓦（Peter Benoit，1834-1901 年），他以歌剧和充满历史感的交响诗而闻名；洛德维克-莫特曼斯（Lodewijk Mortelmans，1868-1952 年），他将波德莱尔的诗作谱成乐曲；阿瑟-穆勒曼斯（Arthur Meulemans，1884-1966 年），他创作了 15 部交响曲和 3 部歌剧；以及约瑟夫-范霍夫（Jozef Van Hoof，1886-1959 年），他是交响乐作品以及钢琴和管风琴作品的作曲家。佛兰德斯在20世纪也不乏人才。巴洛克作曲家 Philippe Herreweghe（指挥家）和 Sigiswald Kuijken（小提琴家兼指挥家）只是其中两个例子，还有当代极简主义钢琴家兼作曲家 Wim Mertens，他堪称 "佛兰德的菲利普-格拉斯"。

古典音乐是当地人的真正爱好，在佛兰德斯不乏舞台。布鲁日拥有该地区最大的音乐厅Concertgebouw（一座真正的建筑奇观），其节目几乎可以与其荷兰同名音乐厅相媲美。这里是巴赫音乐学院的所在地，最重要的是，这里还举办马萨音乐节（MA Festival），这是一项专门演奏早期音乐的活动，既新潮又面向大众。在根特，De Bijloke 在优美的环境（修道院）中提供精美的节目，而歌剧院则吸引着来自世界各地的音乐爱好者。歌剧院始建于19世纪，至今仍保留着意大利式的金碧辉煌和红色天鹅绒，人们从四面八方慕名而来，聆听威尔第、普契尼以及伟大的现代歌剧。它与安特卫普歌剧院同属弗拉芒公共机构弗拉芒歌剧院（Vlaamse Opera），创建于 1996 年。这座极负盛名的歌剧院与它在根特的表亲一样，选择了大胆的节目编排和现代的舞台设计。安特卫普歌剧院的演出非常成功，演出票早在几个月前就已售罄！安特卫普还是 deSingel 艺术中心的所在地，该艺术中心举办古典和现代音乐会。

这首歌

在比利时，无论你身处语言不通的哪一边，你都喜欢一首好歌。弗拉芒人中的明星当然是阿诺。Charles Ernest Hintjens（本名）用法国人的语言演唱，因此为法国人所熟知，他有点像比利时的甘斯布（Gainsbourg）。在短短的十张专辑中，阿诺已成为比利时当代音乐的偶像。在法语世界，阿诺的知名度较低，但他的背后却隐藏着众多歌手（通常用佛兰芒语或英语演唱）。最有名的无疑是威尔-图拉（Will Tura），他是半个世纪以来的热门歌曲制造机；雷蒙德-范-赫特-格罗内伍德（Raymond Van Het Groenewoud），他以歌词质量高而闻名；万内斯-范-德-维尔德（Wannes Van de Velde），他是安特卫普民谣的代表人物，也是这一流派的伟大创新者；还有费雷-格里尼亚尔（Ferré Grignard），他的叛逆、痞气民谣在 2000 年代初成为比利时摇滚乐坛的崇拜人物。

当前音乐

忘掉人们对比利时一马平川的刻板印象吧：当地的一大特色就是......摇滚。与另类和独立摇滚乐不同，比利时摇滚乐在 20 世纪 90 年代爆发于佛兰德地区，其中包括著名的 dEUS、K's Choice、Hooverphonic、Zita Swoon、Ozark Henry 和 An Pierlé，之后不久又在瓦隆地区出现了 Sharko、Girls in Hawaii、Ghinzu 和 Hollywood Porn Stars 等乐队。不出所料，欧洲最大的露天摇滚音乐节之一 Rock Werchter 也是比利时的（在同名小镇举行）。每年的节目都是顶级的，售票处的门票会提前几周售罄。

如果说摇滚乐和电子音乐之间最著名的联系之一是比利时的联系，那么根特的双人组合 Soulwax 就是其中的代表，这或许是因为该国长期以来一直在这两种音乐之间保持着松散的界限。20 世纪 70 年代的 Telex 乐队（深受 Kraftwerk 的启发）就是一个很好的例子。在随后的十年中，随着来自德国的 EBM（电子躯体音乐）的到来，电子音乐在该国爆炸式发展。它是新浪潮的激进继承者，比利时的 Front 242（来自 Aarschot）和 Snowy Red 已成为新浪潮的传奇。20 世纪 80 年代末和 90 年代初，比利时发展出了自己的电子流派：新节拍（New Beat）。新节拍是对底特律新兴技术音乐（Techno）的回应，充满了 EBM 的气息，由于摇头丸的广泛使用而在比利时流行起来。新节拍最初只局限于小众领域，而Confetti's、Lords of Acid（安特卫普）、Amnesia 和 Technotronic（阿尔斯特）等先驱者的作品，在回望过去的时候，已经获得了前卫的光环。自 20 世纪 90 年代以来，比利时一直是全球电子音乐的重要参与者，House 和 TECHNO 先驱为现在的超级巨星 Amélie Lens（来自安特卫普）和 Charlotte de Witte（来自根特）铺平了道路。KRANKk （来自安特卫普）的专辑《Dark》在 2020 年引起了轰动。

当然，还有嘻哈音乐。T Hof van Commerce 的先驱们为佛兰芒语说唱铺平了道路。安特卫普屡获殊荣的 Tourist LeMC 也用 Vondel 语言说唱。同样来自安特卫普的 blackwave.

法兰德斯也是世界上最著名（也是最受欢迎）的音乐节之一：明日世界音乐节（Tomorrowland）的发源地。明日世界音乐节于 2003 年在安特卫普省设立，欢迎来自世界各地的音乐节观众，以及世界上最著名的 DJ（阿维奇、大卫-盖塔、史蒂夫-奥基、迪米特里-维加斯和 Like Mike、卡尔文-哈里斯），让音乐节充满游乐场的气氛。在安特卫普，Caf.在安特卫普，Café Local 是世界音乐、莎莎舞和迪斯科音乐爱好者的必去之地。此外，十几公里外的 La Rocca 也是一个历史悠久的场所，它是比利时第一家进入电子音乐时代的俱乐部。如果您正在寻找一个私密的场所，那就不必麻烦了，因为它的两个房间每个周末都会迎来超过 1500 人。在根特（Ghent），Vooruit 是一个不容错过的场所，因其现场音乐和受欢迎的咖啡馆而闻名。每个周末都有 DJ（通常都是优秀的 DJ）。另一个城市机构 Charlatan 则提供丰富多彩的节目，定期邀请知名艺术家前来演出。

舞蹈

当您了解到 Anne Teresa de Keersmaeker 和 Sidi Larbi Cherkaoui 等当代舞蹈大师都来自该地区时，您就会意识到佛兰德斯是多么热爱舞蹈艺术。这门学科在佛兰德的复兴是由一位杰出的法国人莫里斯-贝嘉（Maurice Béjart）发起的，丝毫没有沙文主义。这位来自马赛的知名编舞家（2007 年去世，享年 80 岁）于 1960 年移居布鲁塞尔，并创建了二十世纪芭蕾舞团和 Mudra 学校，为比利时培养了一代伟大的舞蹈家和编舞家。其中最杰出的无疑是才华横溢的 Anne Teresa de Keersmaeker。

Anne Teresa de Keersmaeker 出生于梅赫伦，20 世纪 80 年代以《Fase》（史蒂夫-赖克音乐的四个动作）震撼了舞蹈界，这部作品为她独特的编舞语法奠定了基础，与史蒂夫-赖克的极简主义音乐遥相呼应。为了深入探索舞蹈与音乐之间的对话，她于 1983 年成立了自己的舞蹈公司 Rosas，并从几何学和数学思想中汲取灵感，开始了自己独特的舞蹈实践。1992 年至 2007 年间，德-基尔斯梅克在布鲁塞尔蒙娜丽莎剧院（Théâtre de La Monnaie）与罗萨斯合作，创作了《Dans Drumming》（1998 年）和《Rain》（2001 年）等作品，这些作品在世界范围内确立了她的身份和才华。自 1995 年 P.A.R.T.S.学校（表演艺术研究与培训工作室）成立以来，她一直通过该学校传承着强烈的审美选择和极度的精致。与之前的大师贝嘉一样，安妮-特雷莎-德-基尔斯梅克也培养了一大批国际舞蹈人才，其中包括大量使用裸体的奥地利舞蹈家和编舞家萨斯基娅-霍尔布林（Saskia Hölbling）、因为伦敦奥运会开幕式（2012 年）创作而成为标杆和家喻户晓人物的阿克拉姆-汗（Akram Khan），以及法国最杰出的编舞家之一诺埃-苏里耶（Noé Soulier，现任昂热国家当代舞蹈中心主任）。但是，P.A.R.T.S 最著名的学生，也是最受赞赏的学生，无疑是 Sidi Larbi Cherkaoui。作为一名充满活力的编舞家，他打破了不同流派之间的壁垒，曾与碧昂斯、佛兰德斯皇家芭蕾舞团（由他执导）和巴黎歌剧院合作，重新演绎拉威尔的《波莱罗》。他的理念是大胆而强烈的主题（移民、排斥等），这一点从他的重要影响者之一阿兰-普拉特尔（Alain Platel）那里继承了下来。1984 年，这位来自根特的编舞家创立了比利时当代芭蕾舞团（Ballets C de la B），三十多年来，他通过该舞团不断突破舞蹈、戏剧和音乐的界限，探索人类脆弱的各个方面。安特卫普的扬-法布尔（Jan Fabre）是该地区的另一位著名编舞家，同时也是一位导演和视觉艺术家，他以颇具争议的作品而声名鹊起。另一位曾与法布尔合作的编舞家是维姆-范德凯布斯（Wim Vandekeybus），他在 20 世纪 90 年代凭借其舞团 UltimaVez 获得了世界性的认可。

在古典舞蹈方面，该地区（乃至全国）唯一的大型舞蹈团是 Koninklijk Ballet Van Vlaanderen。该舞蹈团由比利时舞蹈先驱让娜-布拉邦斯男爵夫人创建，现由西迪-拉尔比-谢尔卡乌伊（Sidi Larbi Cherkaoui）执导，在安特卫普市中心宏伟的皇家弗兰德尔芭蕾舞团演出。同在安特卫普，Toneelhuis 和deSingel 则更注重现代创作，是该地区最受欢迎的两个演出场所。布鲁日音乐厅的节目编排也体现了这一品质。